East 17 пристигат в София на 11 юни. С милиони продадени албуми, поредица от глобални хитове и статут на едни от най-разпознаваемите имена на британската поп сцена, групата ще върне публиката към златните години на денс-попа, бойбенд вълната и незабравимите клубни вечери от 90-те и 00-те.

Събитието ще премине под знака на AFTER WORK парти концепцията – музикално бягство от офиса директно към дансинга още в ранните вечерни часове.

Специален български съпорт ще бъдат DJ Dian Solo и DJ Doncho, които с тематична селекция от 90’s и 00’s dance, house и crossover хитове ще подгреят публиката за вечер, изпълнена с носталгия, енергия и singalong моменти под открито небе.

Билети за събитието са налични в мрежата на Ticket Station на цени от 22 евро.

История на групата

Създадени през 1991 г. в Уолтъмстоу, Лондон, East 17 бързо се превръщат в една от най-успешните групи на десетилетието. За разлика от типичния „излъскан“ образ на много поп формации по онова време, East 17 изграждат собствена идентичност – смесица от поп, хип-хоп и street attitude, която ги отличава от всички останали.

Именно тази комбинация превръща песни като “House of Love”, “Let It Rain”, “It’s Alright” и “Around The World” в абсолютни хитове на европейските класации.

Най-големият им успех идва през 1994 г., когато емоционалната балада “Stay Another Day” се превръща в коледен №1 във Великобритания и остава една от най-разпознаваемите поп песни на десетилетието. Парчето и до днес звучи неизменно по радиостанции, празнични плейлисти и концертни сцени по света.

В кариерата си East 17 имат 18 сингъла в британския Top 20 и четири албума в Top 10, а според British Phonographic Industry продажбите им надхвърлят 1.8 милиона албума и 3.4 милиона сингъла само във Великобритания. Със своя характерен звук, енергични лайв изпълнения и неподражаема 90’s атмосфера, групата продължава да бъде сред най-търсените имена на ретро фестивали и концертни сцени в Европа.

Terry Coldwell продължава East 17

Днес East 17 продължават с Terry Coldwell – единственият оригинален член в актуалния състав – заедно с Joe Livermore и Robbie Craig, познат и с работата си с британската garage сцена и Artful Dodger. Настоящите концерти на групата съчетават носталгията по 90-те с модерна сценична продукция и неизменно се превръщат в масово singalong преживяване.

На 11 юни Vidas Art Arena ще се превърне в сцена на едно различно градско парти – с любими хитове, танци под открито небе и атмосфера, която връща директно към най-силните музикални години на 90-те и 00-те.

Вратите отварят в 17:00 ч., началото е в 18:00 ч., а програмата ще приключи в 21:30 ч. Веднага след това, от 22:00 ч., същата локация ще даде старт и на официалното откриване на световното, към което организаторите канят всички гости на вечерта да продължат празничната атмосфера.

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате в социалните мрежи: Facebook, Instagram, TikTok и Twitter. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни OnDemand на нашият сайт MM Player или в канала ни в YouTube

The post East 17 идват в София за голямо “Back To The 90’s” парти appeared first on MMTV Online.

Габриела Байкушева – Briella за песента ѝ Boom Pow

Вижте интервюто с младата и чаровна Габриела Байкушева – Briella. Какво има да каже тя за своята песен Boom Pow? Какво означава и от къде идва Boom Pow? Вижте и за двете ѝ участия в Гласът на България. Какво очаква от бъдещето и къде смята са се развива младата изпълнителка? Всичко това само при нас.

HASHTAG е заснет с любезното съдействие на клуб PLANET – Sofia

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Briella в HASHTAG за първия ѝ сингъл Boom Pow appeared first on MMTV Online.

Месец март в България има особено място в сърцата и… джобовете на българския мъж. Непостоянният нрав на нежната половинка на човечеството често е сравняван с изненадите на времето именно в този месец. Ние обаче ще използваме мартенските сюрпризи, за да ви запознаем с едни от най-интересните представителки на музикалния бизнес. Не случайно използвам тази дума, тъй като голяма част от тях въртят на малкия си пръст не само интересуващите ги мъже, но и се справят успешно със собствени бизнес начинания.

Логично първото име, което ни идва наум е Мадона

Тя не блести с глас, но има железни нерви и принципи за оцеляване в джунглата на шоубизнеса. Само преди дни се навършиха 20 години от излизането на албума и ‘’Ray Of Light’’, превърнал се вече в класика и смятан за един от най-успешните и проекти. Той бележи нова музикална линия и подобрена вокална техника.

В електронното звучене на песните се преплитат хаус, амбиент и трип-хоп. Зад този завой в музиката на Мадина стои фигурата на английския продуцент Уилям Орбит. Двамата имат тежки свади, сръдни и творчески различия, които забавят албума с месеци. В крайна сметка творението им излиза на 3 март 1998г. и превръща в хитове голяма част от песните в албума.

Причината освен музикалните попадения, модерен звук и иновативните видеа е и емоционалната ангажираност на Мадона с текстовете на песните. Оцеляването ѝ в доминираната от мъже индустрия е изляла в ‘’Nothing really matters’’, разпада на връзката и с Карлос Леон, бащата на дъщеря и Лурдес (Frozen) и бурният брак с актьора Шон Пен (The Power of Good Bye).

През 1998 г., когато Бритпопът е в апогея си, а Спайс Гърлс са на световно турне, Мадона прави албум, който за пореден път насочва прожекторите към нея. Сега обаче тя е различна и печели битката да бъде отново актуална с иновативна музика и песни. За първи път Мадона показва типично женска ранимост. ‘’Ray Of Light’’ е брилянтен денс-поп лабум, който и след 20 години все още докосва, вълнува и звучи модерно. “МАДОНА ФОРЕВЪР”…

А нашата рубрика Diva-licious, която можете да гледате всеки ден от 08:15ч. до 09:00ч. и от 19:00ч. до 20:00ч. Там ще чуете най-добрите женски изпълнения от 70-те до днес. Това може да направите на нашият сайт mmtvmusic.com както и в мрежата на Bulsatcom Fusion, Neterra TV и TiVi.BG. 

The post ‘’DIVA – licious’’ ни напомня кои са господарките на музикалния бизнес appeared first on MMTV Online.

Миналият уикенд стана ясно, че изпълнителката на „Born to die” Lana Del Rey e обвинена в копиране на елементи от хита на Radiohead „Creep”, излязъл през далечната 1993г. Твърди се, че Лана Дел Рей ги е използвала за последното си парче „Get Free” от албума „Lust for life”.

Дали обаче става въпрос за PR ход или чисто плагиатство все още е трудно да се каже.

В днещно време това е доста сериозен проблем и често обществото не си дава сметка за ощетяването, което търпят артистите. А дали изобщо то може да порицае своя идол, ако наистина има откраднати пасажи от песента.

Идеите не са защитени с авторски права, затова ако парчето „Creep” e послужило за вдъхновение, трябва ли певицата да е порицана?

Лана отрича дори и това.

Според “The Sun” двете страни са се опитали да не правят казуса публично достояние, но засега е меко казано скандал. Рейдиохед са се надявали на компенсация. Това кара Лана Дел Рей да оповести в Twitter, че съдът ще реши случаят, защото преговорите са стигнали до задънена улица.

Лана споделя:

Истина е, че стигнахме до съд. Рейдиохед  ми поискаха 100% обезщетение, предложих 40%, но те бяха твърди. Адвокатите им също не отстъпиха. Затова не постигнахме консенсус.

Дали обаче и двете страни не искат да раздухат случая, защото както се казва:

Лоша реклама няма?

Но от друга страна ако твърдиш, че нямаш вина за нещо, защо предлагаш компенсация от 40%. Или артистите не казват цялата истина или просто историята е добре скалъпена.

На концерта си в Денвър, Колорадо, на 7ми януари, изпълнителката нарече “Get Free” неин личен манифест и предупреди, че може да бъде премахната от албума.

Преди да започнете да си задавате въпроси, не бързайте, има още.

Лана Дел Рей казва, че иска просто да предупреди феновете си, независимо дали ще изчезне песента от онлайн пространството, тя ще се бори да защити проекта, който е създала дори и в бъдеще да не се издаде нов запис.

“Исках да уведомя децата, а и не само, изобщо феновете тук, че това е последното нещо, което ще кажа по случая.”

бяха последните ѝ думи.

Твърде много въпроси и твърде много лично отношение мисля аз. Защото едната страна се чувства ограбена, другата говори за борба и иска да предпази феновете си от разочарование.

Е, дори да не ти е съвсем ясна ситуацията е ясен отзвукът, който ще предизвика конфликтът сред феновете на засегнатите. Едните сляпо ще защитават Лана, другите яростно ще я обвиняват в кражба. Но имената, които непрекъснато ще са в публичното пространство са именно Лана Дел Рей и Рейдиохед.

Всеки може сам да направи своите изводи.

Нека си припомним, че парчето „Creep” е дебютния сингъл на Рейдиохед от албума ‘’Pablo Honey’’1993 г. и e една от най-разпознаваемите композиции на британците.

Общото между двата проекта е безспорно напиращото отвътре желание, след като ги чуете да си откриете психолог за борба с депресията ви. Не е нужно да си режете вените, по-скоро си пуснете ‘’Мафия’’ на ‘’Сканадау’’, напоследък е много актуална.

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Открадна ли Lana Del Rey? appeared first on MMTV Online.

Твърде рано и неочаквано

През  2016-та ни напуснаха толкова много велики и непрежалими таланти, че сякаш беше логично годината да завърши така тъжно, както и започна. Мнозина откриха мрачна символика във факта, че изпълнителят на едно от най-емблематичните коледни парчета завърши земния си път именно на 25 декември. За тъжната годишнина семейството му се обърна към феновете  с вълнуващо послание:

“Йог, който обичаше Коледа и винаги се надяваше, че ще завали сняг … би искал всеки един от вас, които му се възхищавахте и обичахте, (да, той знаеше, че е така!), да отделите минута, за да вдигнете чаша, да се потопите в музиката му и да мислите с любов за него, като направите така, че да се насладите на времето, което прекарвате със семейството и приятелите си.’’

Освен прекрасен певец Джордж Майкъл бе удивителен човек

Ще припомним, че всички приходи от мегахита на Wham – ‘Last Christmas’ ( Последната Коледа ) са дарени на гладуващите в Етиопия.

След преждевременната му смърт излязоха наяве благотворителните проекти, в които е участвал и които никога не е афиширал. Сред тях са организации за лечение на рак и фондове за подпомагане на бездомни или хора, засегнати от бедствия.

Съвсем непознати хора, които са го развълнували с историите си, са получвали средства от него. Като например участник в английското издание на ‘Сделка или не’, който получава 15 000 лири за да плати ин-витро лечението си или студентка, на която покрива дълговете от 5 000 лири. През 2006 г. певецът дава безплатен концерт в Лондон за медицинските сестри в английската столица. Прави го за да благодари за грижите, получени от него и семейството му.

През 2000г. Джордж Майкъл купува от частен колекционер и пианото на Джон Ленън за £ 1.45 млн., на което той създава ‘Imagine’. Джордж го дарява на музея на Бийтълс в Ливърпул, за да може то да остане завинаги във Великобритания и родния град на Ленън.

Близките му хора неведнъж са споделяли, колко чувствителен и деликатен човек е бил Джордж Майкъл. Всички си спомнят колко трудно е понасял човешкото нещастие. Сърцето му е било отворено за всеки и мнозина са се възползвали безскрупулно от това. В последната си година той почти не излиза, преживяващ трудно измененият си външен вид и физическите си неразположения.

Отива си тихо, с разбито сърце, на любимият си ден от годината

Казват, че Господ прибира рано най-добрите. Искаше ни се да е поне малко лош, за да му се порадваме още малко. Но да не бъдем егоисти. Раят се сдоби с ангелски глас и сърце, а на нас ни остава музиката му, искрена и емоционално зареждаща.

Джордж Майкъл (25 юни 1963 – 25 декември 2016)

The post Последната Коледа на George Michael appeared first on MMTV Online.

След инфарктно „Before party” – търсене на мястото, от което да си вземем журналистическите баджове за достъп, най-после се добираме до вратите на сектора ни. Малко след 20:00ч. е и вече се чува гласът на Джо Съмнър, който подгрява.

Синът на Стинг прилича на баща си не само на външен вид, но и по тембър

Макар заради звездния си родител да влиза в графа „дете в сянка”, Джо не изглежда обезпокоен от това. Той е намерил своето място под слънцето (или в случая – прожекторите) и с удоволствие изпълнява музиката си. Впечатли ни особено ‘’Two sisters’’, едно от най-успешните парчета на групата му ‘’Fiction Plane’’, с която има издадени пет албума.

Джо Съмнър по-късно се присъедини в ролята на бек вокал към музикантите Доминик Милър (китара), Джош Фрийз (барабани), Руфъс Милър (китара) и Пърси Кардона (акордеон), за да свири и припява на легендарния си баща.

Публиката в ‘’Арена Армеец’’ избухна при появата на Стинг, който с един жест ръководеше реакциите и през целия концерт

Минималистичната сцена бе в унисон със скромното и непретенциозно присъствие на страхотните музиканти, които видимо се кефеха. Публиката улови енергията им и с любопитство очакваше кое ще бъде следващото парче. Песните преливаха една в друга и почти нямаше спад в концентрацията на изпълнилите залата фенове. Светлинното шоу допълваше настроението на всяка композиция и хармонията на сетивата беше пълна. Е, стига разбира се пред вас да не е застанал някой дългуч, който снима с телефона си от-до концерта, а вие тайно се молите да му падне батерията.

А музиката, час и половина прелива леко между артист и слушатели. Музика за ушите, каквато няма нужда от излишна грандиозност и претенции. Когато за дванайсет албума и повече от 45 години на сцена си осъзнал, че накрая истински се помни искреността и малкото, което всъщност е повече. Тениската на Стинг с надпис “Peace & Love” говори красноречиво за мисията, както и двата пъти „Благодаря“ на чист български.

Обратно на очакванията, песните от последния му албум “57^th & 9^th” (2016) се оказват най-малко в списъка… и неслучайно

Стинг продължава да радва с нова качествена музика. Публиката обаче е дошла заради всички онези песни, натрупани преди много повече от една година назад. В машината на времето се озоваваме с най-много парчета на “The Police”. Кавър на Дейвид Боуи “Ashes To Ashes” и вечните “Shape Of My Heart”, “Fields of Gold”, “Englishman In New York”…

Хубавото обаче е, че дошлите бяха от всякакви възрасти – в многобройните редици се виждаха възрастни и деца, тийнейджъри и поотраснали такива. Включително някои, които на излизане казват: „Туй не е мойта музика, ма трябва да са види, че кат тръгна да мра да знам, че и Стинг съм гледал.’’

Този интерес от хора, които не биха дошли иначе на такъв концерт, говори най-вече за статуса на самия Стинг. В един от текстовете му се пее:

“50 000 voices rising every time he sings (…) Rock stars don’t ever die, they only fade away”

Колко вярно… А ние лекичко се натъжаваме на биса му ‘’Fragile’’, а не само защото концертът свършва, а защото залата е замряла и слуша как Стинг тихо повтаря ‘’How fragile we are’’.

Благодарим ти, Стинг, благодарим и на Sofia Music Enterprises! И го искаме отново…. Скоро!

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Sting – Kогато малкото е повече appeared first on MMTV Online.

Независимо дали крачите из града с “Englishman In New York” в слушалките, танцувате с любимия човек на “Fields Of Gold” или тъгувате със “Shape Of My Heart”, кадифеният тембър е един и няма как да го сбъркате. Зад него стоят 16 награди „Грами“ и над 100 млн. продадени записи. Място в Залата на славата на рокендрола и в тази на текстописците и още редове впечатляваща статистика. Стинг обаче няма нужда от представяне.

Тази събота, 16 септември, България за четвърти път ще има възможността да срещне британеца

Концертът е част от световното турне, носещо името на албума му от 2016 “57. Новата колекция от песни е кръстена на ню-йоркската пресечка, която Стинг изминава всеки ден по пътя към студиото. На пръв поглед избрано в стил „по-добро не измислихме“, заглавието, с или без да иска, всъщност обединява разнопосочните теми от диска.

Търсенето на правилните думи пред белия лист е описано в откриващия трак “Can’t Stop Thinking About You”. Енергичното парче с полъх на The Police запомняме заради грабващата мелодия и описаната липса на думи за сметка на силни чувства – нещо, което всеки е изпитвал. Припевът на “50,000” е от онези, които ни карат да извисим глас с високо вдигнати ръце. Ефектът е неслучаен – песента е вдъхновена от Принс и останалите артисти, които си отидоха през 2016. Празнотата и звукът на тишина след загубата на близък се настанява в “Down, Down, Down”, а “One Fine Day” отразява страховете и надеждите на човека в 21 век.

През историята за двама влюбени, разделени от войната, виждаме и друга социална тема в “Pretty Young Soldier”, украсено с кънтри нотки. Настроението се повдига с чувственото “Petrol Head”, но емоциите отново се укротяват в “Heading South On The Great North Road” – балада за трудно сбъднатите мечти. “If You Can’t Love Me This Way” слага горчив, но окончателен край на отношенията с прелъстителния женски образ (за справка – “Roxanne” на The Police). Последните две парчета от албума с нежност поглеждат към съдбите на бегълците (“Inshallah”). Последиците от липсата на разум и толерантност (“The Empty Chair”, посветен на убития от Ислямска държава репортер, Джеймс Фоли).

„Целта ми е да забавлявам хората. Не мога да ги науча на нищо без първо да ги забавлявам“

казва Стинг. Последният му албум (и не само) обаче е повече от забавление – социална ангажираност и завръщане към рока. Такъв Стинг не е правил от десетилетие, но доказва, че в съвременен вариант може да звучи също толкова добре. На концерта му в събота се очаква да чуем и някои от най-големите му хитове, включително от тези с The Police.

Специален гост на концерта ще бъде синът на Стинг – Джо Съмнър

Той ще открие шоуто в 20:00ч. за около 60 минути преди появата на баща си. Освен басист в групата Fiction Plane, с която има пет албума. През последните години Джо изгражда успешна солова кариера. На кого ли ни напомня…

Билетите са почти разпродадени, а последните такива в най-ниската ценова категория от 70лв. може да закупите от касите на Тикетпро и Ивентим. Входовете на Арена Армеец в деня на концерта ще бъдат отворени в 18:30ч. без това да затвори булевард “Асен Йорданов“.

Другото си го знаете… По-ранното пристигане винаги е по-добре. Така ще минем през проверките за сигурност без да пропуснем нищо от това, което става на сцената. Струва си – на 66 години Стинг не е изгубил от магията на своя глас. За разлика от тази на отишлите си колеги от поколението му, нея все още можем да чуем на живо.

ДениДим

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Завинаги ужилени от Sting appeared first on MMTV Online.

Разширявайки границите на собствения си артистичен талант, Charlotte Aitchison (по-известна като Charli XCX) работи с Jerker Hansson (Zara Larsson, Terror Jr) и Cass Lowe (Snakehips, Rudimental) по парчето “Boys”, което е вторият официален сингъл от предстоящия ѝ трети албум.

Придружаващото го видео е режисирано и подготвено от самата Charli със Sarah McColgan (Kendrick Lamar). В него игриво се противопоставя на жанровите стереотипи в музикалните видеоклипове и включва изцяло мъжко участие. А именно: Tinie Tempah, Stormzy, Mark Ronson, Diplo, Joe Jonas, Brendon Urie, Will.i.Am, Mac DeMarco, Riz Ahmed и много други!

Charli споделя:

„ Boys е любимото ми видео, което съм правила сама. Искам да благодаря на всичките момчета, които се включиха, за това че прегърнаха идеята ми и разбраха какво исках да покажа, и за това че бяха толкова въодушевени за концепцията…

П.С.: Няма момчета пострадали по време на снимането на това видео.”

Да се върнем през март 2016г., когато Charli издаде дефиниращото стила ѝ ЕР “Number 1 Angel”. След като представи невероятни проекти с някои от любимите ѝ артисти (RAYE, MØ), изпълнителката имаше концерти в Лондон, Париж, Ню Йорк и Ел Ей. Това стана след издаването на ЕР-то, а The Observer коментираха шоуто ѝ в London Jazz Café ето така:

„Разбиващата света британска текстописка дестилира звученето на поп музиката до блестящото й, пулсиращо ядро.”

ЕР-то излезе след есенния ѝ сингъл “After The Afterparty” c Lil Yachty, който вече има над 43 милиона преслушвания по света.

Многократно награждаваната талантлива изпълнителка си спечели признанието като певица и текстописка. А свежият ѝ дух допринася за уникалното ѝ звучене на поп сцената. Charli XCX има многото си таланти. Режисьор, певица, текстописка, създателка на документални филми, радио водещ и управител на звукозаписен лейбъл. Тя има две награди Sesac Songwriter Of The Year. Също така има две статуетки от NME и още толкова от Billboard и YouTube Music Award. В биографията ѝ има и редица номинации за Grammy, BRIT и MTV EMA. Няма да споменаваме времето, прекарано в студиото със звезди като Blondie (Charli има пръст в записването на последния им албум “Pollinator”), Rihanna, Gwen Stefani, Selena Gomez, Britney Spears и много други.

Charli XCX ще подгрява Halsey на турнето ѝ в Щатите тази есен.

Очаквайте още вълнуващи новини за певицата.

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Charli XCX режисира видеото към новия си сингъл “Boys” appeared first on MMTV Online.

Световно известните платинени музиканти Rudimental се завърнаха с новия си сингъл “Sun Comes Up” в сътрудничество с James Arthur.

Рудиментъл са добре познати от колаборациите им с невероятни мъжки вокали. Предишните им проекти са с ‘вокални титани’ като Джон Нюмън и Ед Шйирън. Джеймс Артър се вписва отлично в тази група и пасва прекрасно в звука на новия сингъл.

Рудиментъл споделят:

“Прекарахме много време, търсейки точния певец  и бяхме на косъм да се откажем, преди да срещнем James Arthur, който я изпя и ни зашемети.“

Песента е поредното завладяващо парче на Артър. Той наистина е под пара и не се е спирал след музикалното му завръщане миналата година. ‘Sun Comes Up’ последва предишния му сингъл ‘Can I Be Him‘, парче от платинения му албум ‘Back From The Edge‘.

Джеймс започва турне в Обединеното кралство през ноември тази година.

“Sun Comes Up” е първото нещо, което чуваме от Rudimental от 18 месеца и е част от третия им албум. Какво ли още са ни подготвили?

Песента е трогателен поглед над това как се развиват, като личности и като група. Показва различните трудности, през които са преминали, за да превъзмогнат нещастието си и да стигнат до сегашното си положение.

Rudimental споделиха:

„Не се страхуваме да поемем по различен път и новият ни материал надгражда нивото. Обиколихме света и най-накрая, пишейки този албум, се чувстваме у дома. Нямаме търпение всички да го чуят!”

Към днешна дата групата, която не иска да се идентифицира с определен жанр, има над 2.6 милиона продадени сингъла във Великобритания! През 2013г. Rudimental издадоха своя дебютен албум “Home“, който вече е двойно платинен, и който им спечели номинация за наградата Mercury.

Последва втория им запис, оглавил класациите в Обединеното кралство

”We The Generation” чухме през есента на 2015. В него влиза световния хит “Lay It All On Me“. В него участва Ed Sheeran, продал над 1,7 милиона копия по света, и който вече е със златен статус в Щатите. Албумът включва редица жанрове като соул, фънк, хип-хоп и drum and bass. Включва и последните вокални записи на покойния Bobby Womack в песента “New Day“.

През 2015 групата организира своя изцяло нов британски фестивал Wild Life. Той спечели Best New Festival на UK Festival Awards миналата година и отбеляза третия си рожден ден през миналия месец.

В допълнение към всичко това, Rudimental наскоро се върнаха от световното си турне, включващо разпродадени концерти в Alexandra Palace и O2 Arena в Лондон, 25 хиляди продадени билета. От средата на юни момчетата ще са ежеседмично в Ibiza, като всеки вторник ще изнасят сетове в Amnesia.

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Rudimental и James Arthur – новите претенденти за песен на лято 2017 appeared first on MMTV Online.

Icona Pop – шведското електро-поп дуо, оглавяващо класациите, се завръща с перфектната лятна песен “Girls Girls” през Record Company TEN/Big Beat Records. От песента струят сила и положителни емоции, което е присъщо на енергията в поп парчетата на Icona Pop.

“Girls Girls” (написана с помощта на близката им приятелка Tove Lo) е с типичното звучене, което очакваме от дуото. С лято, изпълнено с фестивали, включително Roskilde в Дания на 30 юни и участие на Ushuaia Ibiza с The Chainsmokers. “Girls Girls” е перфектният саундтрак за лятото, отбелязващ завръщането на една от най-горещите шведски женски банди.

Icona Pop се състои от Caroline Hjelt и Aino Jawo. Те привличат светлината на прожекторите към себе си с тройно платинения сингъл “I Love It” с участието на Charli XCX. До момента той има над 8 милиона продадени копия и над 400 милиона преслушвания по целия свят.

Скорошният им проект “Weekend” с чикагското дуо Louis The Child влезе в iTunes Dance Top 10, има 4,5 милиона преслушвания само в Щатите и звуча на Coachella. Завършвайки 2016 с участие на престижния Nobel Peace Prize Concert в Осло, дуото от Стокхолм натрупа световна слава с кампанията с козметичните титани Make Up Forever и с участието си в анимирания филм “Trolls” на DreamWorks.

Thank you sooooo much!Playing GIRLS GIRLS at #roskildefestival tonight. We are so filled with love right now pic.twitter.com/8JmZZr7jck

— Icona Pop (@iconapop) July 1, 2017

Фенове на телевизия MM не забравяйте да ни следвате на нашата фейсбук страница. А за тези от вас, които не можете без ММ, гледайте ни 24/7 на живо на нашият сайт mmtvmusic.com или в мрежата на Bulsatcom Fusion, TiVi.BG и Neterra TV.

The post Шведското дуо Icona Pop със силно лятно парче “Girls Girls” appeared first on MMTV Online.